克劳迪奥·克鲁奇：跨界让设计耳目一新
2013年4月8日~5月4日，“万花筒”克劳迪奥·克鲁奇设计艺术展在北京亮点设计中心隆重举办。
本次展览旨在探讨材料、艺术及设计之间的相互关系，以期能给观展者带来工业设计或生活方式方面的一些启发。展览包括运用创新材料设计的灯品，汲取中国传统美学灵感的家具，极具视觉感的家居饰品，幽默夸张的艺术摆件，以及克劳迪奥·克鲁奇设计作品的经典回顾系列。展览如一个被放大的万花筒，呈现克劳迪奥·克鲁奇多元设计的天赋，以及他将当代设计与艺术融合的实践。
4月9日，这位国际级设计大师接受了记者的专访。
记者：您如何理解室内设计师或建筑设计师跨界做产品设计?
克劳迪奥·克鲁奇：这是一件非常有趣的事情。室内设计、建筑设计和产品设计的知识结构及思维方式各不相同。其实室内设计师或建筑设计师跨界做产品设计与他们跨界做服装设计所面临的情况相同，都是在接触完全不同的行业，需要转换思维、突破视角。通俗来讲，室内设计师或建筑设计师不会按照服装设计师的逻辑思考问题，比如服装设计师设计一件大衣时，会考虑如何设计出收腰的效果，而室内设计师或建筑设计师可能直接按照自己之前处理问题的方式，设计出与之完全不同的作品。
再比如我曾经在三里屯做的一个展览，当时我邀请6位拥有不同专业和文化背景的建筑师做产品设计，他们打破原有产品设计的思维方式，创造出令人耳目一新的设计作品，因而展会非常成功。
记者：在您看来室内设计与产品设计的区别是什么?
克劳迪奥·克鲁奇：就像眼前这个杯子，倒半杯水，我们可以看到它的上半部是空的。其实从空间学讲，它的上半部是满满的空气。水与空气，可以将其视为一体，也可以将其视为界限分明的不同物质。室内设计和产品设计就是这样的关系。
我做产品设计出身，更注重细节。在设计的最初阶段，我不会考虑周围的环境而是考虑细节。做室内设计时我要跳出产品设计的思维模式，从宏观环境考虑为使用者呈现出什么样的视觉效果。同时细节仍是我关注的焦点，我会衡量室内设计的每一个元素是否运用得完美，追求精准的设计。在我看来，只有将室内设计与产品设计结合，才能创造出完美的作品，两者之间可以相互转化，不存在孰重孰轻，就像半杯水中空气与水的关系。
另外，我做室内设计的时候，不会去市场上买家具，而是根据空间的特性设计出最适合的产品——因为我觉得只有定制的才符合我对空间的构想。
记者：设计产品是室内设计师提升自身竞争力的一种方式吗?
克劳迪奥·克鲁奇：我觉得是这样。设计师既做室内设计又做产品，可以轻而易举地赢得市场竞争。以我自身为例：一方面，同时身为产品设计师让我更有能力向甲方提供一个独一无二的室内设计作品——这对甲方而言是非常重要的，独一无二、无法复制，往往是室内设计出奇制胜的关键；另一方面，产品设计的经验使我做室内设计时非常注重细节，从而保证了空间的整体效果。
记者：您设计产品时最关注什么?
克劳迪奥·克鲁奇：很难说关注某一点，在我的设计中有很多元素都需要被关注。将众多元素整合在一起才是完整的设计，不能说最关注，我觉得怎么组织这些元素才是设计的关键。就像做菜一样，将很多调料、食材适当地组合才能做出美味佳肴。
如果说这些元素中哪一些是至关重要的？我觉得首先是功能性；其次是简约风，设计中太多的配饰或元素会掩盖产品的内涵，我希望通过一个简单的作品吸引大家的注意力，然后让大家去挖掘简单背后的深刻含义。
记者：您来中国参展，是否说明您未来的设计重心在中国?为什么选择中国？
克劳迪奥·克鲁奇：我会将中国作为我未来工作的重点。意大利、日本、法国、瑞士都有我的设计事务所，我往返于这些地区从来没有停下来，在不同文化之中穿梭、在各个地区之间奔波构成我职业生涯的轨迹。此次来中国是因为看重这里的市场，因为中西文化的差异比较大，所以我必须全身心投入，花更多的时间感受、了解进而融入其中。
选择中国不仅仅是经济方面的原因，更是因为我觉得这里有最具活力的市场，中国公民的生活方式需要发生很大的变化。
记者：您如何看待中国的设计环境?和国外有什么区别?
克劳迪奥·克鲁奇：差别很大。最大的差别表现在工作方式上，这里指的不是效率、不是效果，而是速度。中国业主要求设计的速度，但也仅仅是速度。
中国的设计界缺少精英人士。从设计到施工、生产中，中国显现出很大的缺陷，很少甚至不存在精英人士。我在中国也接触过一些施工和生产的企业。因为他们的工人水准实在乏善可陈，也没有特别的技能，所以在展示优势的时候，他们向我展示他们的工具，说：“这是进口工具，别的地方没有，在中国很难买到。”其实这些工具国外工厂几乎家家都有。
所以说我觉得中国和西方国家还是存在很大的环境差异。在国外我只要把创意和构思传输出去就可以了，但在中国我不能这样，我必须盯着工人施工，以便出了问题现场解决，否则后果不堪设想。
克劳迪奥·克鲁奇(Claudio Colucci)，国际著名室内及产品设计大师，一位永不停止探索和梦想的艺术家。曾与Hermès、Christofle、Ligne Boset、Christofle、Ligne Roset、Agnès B、Chivas、Groupe Accord、Habitat、L'Oreal、Renault 、Swarovski等众多国际顶尖品牌厂商合作打造无数精彩的设计作品，其中部分设计作品被收录在巴黎蓬皮杜中心、巴黎卡地亚当代艺术基金会、纽约当代艺术博物馆及印第安纳波利斯艺术博物馆。
万花筒展品介绍：
折纸五角花灯
折纸五角花灯
设计灵感来自于折纸艺术和花卉等自然元素。它可以相互组合、叠加，通过挂钩相互连接；它拥有12个立面，任意都能作为支点使它在空间中展开。
“变形”凳
“变形”凳
“变形”长凳以大红色的玻璃钢制作，既是一件艺术雕塑同时也是一张具有功能的长凳。当人走到“变形” 长凳的后面便可看到“变形”运动的整个过程。
《苏州一刻》椅子及茶几
《苏州一刻》椅子及茶几
这个设计是传统装饰符号与现代材料之间的一场对话，灵感源于设计师的一次苏州造访。如果说椅子让你联想到那些园林中古老的屏风、门窗的图案，那么茶几则像一扇拱门让你的思绪随之飘入那古老而美丽的园林。
“扭转”图腾灯-流线款
“扭转”图腾灯-流线款
这个Squeeze系列的落地灯使用了美国杜邦公司生产的可丽耐材料制作。当灯熄灭时，它犹如一件大理石雕塑，形态自然、表面光滑，而当灯点亮时，光的照射让其内部隐藏的所有设计花纹都呈现在眼前，让人惊讶不已。
