建筑意味着把一个场地转变成具有特定性格与意义的场所。设计就是造就场所。换句话说，场所是有清晰特性的空间，人必须要能体验到环境是充满意义的。
——《场所精神：迈向建筑现象学》诺伯尔·舒尔茨
01.背景：可能性与不确定性
如果说，“格局”、“尺度”，是设计师文治国作品中的重要关键词，那么走进这间展厅后，我们会发现这两个词，已经根植在他的基因里了。
传统行业经历了20多年，但进步甚微。文治国想要跳出去，跳出垂直领域去思考更本质的问题：什么是好的展厅?如何让传统行业跟上时代?如何让材料产生更多可能性?如何让客户拥有体验式的消费环境……
最终完成的设计，是该项目的第二版方案。第一版完成后，由于不可抗力而不得不更换场地。品牌方试图将原方案直接移植到新的空间中，但不同的空间应有不同的表达。没有犹豫，文治国又重新出了一版方案。
设计可以创造不同的可能性，而设计的价值则在于要处理好无法预知的不确定性。文治国知道身后是他不想重复的片段，他打定主意想改变点什么……
02.策略：产品融于建筑
既然要突破，就不能附着传统展厅的共性。文治国的突破点在于人对产品的感知：任何一个群体进入展厅，与产品之间不再有距离，能无处不在收获感知与启发。
“我在设计时，空间的精神层面大于形式表现。通过塑造结构，我着力展示岩板在磨边、切角等方面的细节处理，同时让岩板成为建筑的外衣，在真实的使用中，充分展示其独有的产品特性以及广泛的运用范围。”
用力不小，但是自然而然，一个看似“空空荡荡”的展厅，实则每件产品，都被切切实实地使用上了。
在空间属性上展厅的边界逐步模糊：展示的既是一种材料在当下所具备的确定性，又是对于未来拥有的无限可能性……给人以新知，给人以启示。
03.秩序：功能与美学
“矛盾和冲突总是有记忆的，惯性的思维会让设计变得平庸。” 这两层封闭式的展厅，缺乏人与空间的交互。设计师找到两个切入点，将矛盾一一化解。
楼梯从原本的一字直跑改造出一个转折角度，由此诞生整个空间的构架。作为层与层之间的动线，转折的楼梯让人在行动中感到放松，同时又与建筑一起自然生长。
通过角度的构成以及精准的角度计算，形成梁与墙的关系。又因原楼板负载不了二十余人办公，拆除重建则会增加成本。在计算角度后，新建梁对楼板起到了二次加固作用。
如何在一个封闭的空间中，让人拥有开阔而舒适的体验?
二楼顶面，设计师为寻求自然采光效果，将整体铺设软膜透光天花板。引导人从一层楼梯处开始就有置身天窗之下的体验，越往上，越感通透。
二层的办公空间，因为灯光的设计和通透的布局，有了更开阔自然的办公感受。“我希望无论是对内还是对外，空间体验都是一致的。”文治国说。
04.结语：设计是社会性的
作为主创设计师，文治国试图通过这个项目向行业传递一种可能性：“我无法改变这个行业，但希望通过我的改变能带给他人一点思考。”
如今，此项目有了新的进展，品牌方把原展厅隔壁的展厅也一并拿下，交由文治国重新改造。如何自然地延续并且完美地整合?对于设计师来说，这必定又是一次全新的挑战，可期可待，敬请关注!
项目名称：德赛斯展厅
项目地点：北京城外诚国际家居馆
设计公司：北京圣奢室内设计咨询有限公司
主创设计：文治国
面积：160平方米
设计时间：2019年2月完工
时间：2019年6月
摄影师：毛鸿依
