北京时间9月27日，2021北京国际设计周751国际设计节在751园区传导空间盛大启幕。北京市文资中心二级巡视员张湘东，北京市文旅局党组成员、副局长庞微，北京电子控股有限责任公司总经理潘金峰，北京歌华文化发展集团有限公司副总经理 、北京国际设计周有限公司董事长王昱东，北服党委书记周志军，北服党委常委、副校长詹炳宏，中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授、本届751国际设计节策展人费俊，751园区总经理张翼等领导以及40余家媒体、合作方代表莅临开幕式。
开幕式上，本届751国际设计节策展人费俊介绍了策展理念；同时，751园区与北京服装学院确认了长期战略合作伙伴关系，举行了合作签约仪式，双方约定将继续积极拓展多元化深度合作，发挥园区与学校的资源优势，打造校企强强联合的行业范本。最后，十余位领导嘉宾共同启动开幕装置，开启2021-751国际设计节！
作为2021北京朝阳国际文化旅游节分会场、第九届北京惠民文化消费季“云享京彩文化生活节”活动之一的2021-751国际设计节于9月28日-10月5日对公众开放。本届751国际设计节以“超级链接Hyper_Connection”为主题，通过展览、论坛、活动等形式探讨“设计Design×科技Tech×社会Society”的交叉效应。
亮点一：跨界开幕大秀，点亮设计之夜
开幕当晚的设计之夜呈现了一场前所未有的盛大视听盛宴，给现场嘉宾带来一场在复古工业风和现代都市潮流感中体验时光的穿梭与交叠之旅。开幕大秀的主题为“超级链接”，通过这场大秀，链接时装、艺术装置、虚拟和现实、设计、舞蹈、新媒体、电子音乐等领域。整台大秀由锦鲤互动总策划、某集体、北京服装学院-时尚传播学院编导老师联合秀场编导，不仅融合了时装秀、现代舞、电子音乐的精彩表演，还利用了新媒体数字技术，在现场的八个8*3米的LED冰屏装置中，为观众呈现出犹如平行宇宙的虚拟世界，虚拟模特会在此与实景中的模特一起走秀，结合视觉艺术家的精湛操作，为观众带来时空交错的观赏体验。实景舞台同样独具匠心，十字形的舞台和8组环阵台柱，未来感十足，同时也清晰的传达出了跨界交融的主题。参演团队有北京服装学院设计师品牌、北服时装表演编导组、模特，还有陶身体剧场、艺术家及音乐人MMS、假斯文乐队（草台回声）、电气樱桃乐队（草台回声）、音乐人李言增、音乐人吕志良、视觉艺术家pink;money、视觉艺术家tamiX等。
亮点二：海量展览内容，主题展+开源展双展联动
本届751国际设计节围绕“超级链接”主题，打造一系列与众不同的创新展览。其中“超级链接”主题展，集结海内外艺术科技领域前沿艺术家们，分别从“自然链接”、“智能链接”、“社会链接”三个层面呈现20余件作品，共同构建对此问题的回应与反思。
同时，在主题展之外，本届751国际设计节还推出“跨域实验”开源展。“跨域实验”开源展将目光放眼未来，以设计链接“新科技”与“新场景”。该展览吸纳那些海内外极具创新思维的设计师、工作室，开发者、科研机构、企业与品牌等，集中展示其具有前瞻性和启发性的项目，为社会各产业提供新的视野与可能，从而给各产业发展带去积极的影响力。
亮点三：“超级链接”国际设计论坛，引领全面链接的设计对话
“超级链接”国际设计论坛从人文视野、商业视野、技术视野深度探讨设计作为“链接点”在跨学科、多领域的互联思考，以“设计共谐”、“设计赋能”、“设计预见”三大主题展开，分别探讨时代变革与未来思维、流行文化与数字科技、智慧社会与技术趋势。邀请各行业的设计师、行业专家、学者、艺术家、科学家一同展开面对变革与危机的时代，设计与科技以及社会各领域的链接价值。
亮点四：创新科技实验，全国首个户外MR公共艺术体验展
本届751国际设计节致力于技术和艺术的融合创新，特邀X VISION团队，通过跨专业、跨领域的艺术与科技实践，用创新与创意融合数字艺术作品和物理实体空间，打造线上与线下无缝混合的多感官体验，带来全国首个户外MR公共艺术体验展“虫洞：北京751· MR公共艺术体验展”。
“虫洞：北京751· MR公共艺术体验展”是一次在公共空间发生的的混合现实艺术事件，通过艺术家们天马行空的创造将未来科技移民之后衰败的火星以一次“虫洞”的形式时空穿越在北京751这片我们熟知的园区之上。
亮点五：携手顶尖现代舞团陶身体剧场，展现身体的“连接”
本届751国际设计节特别邀请到陶身体剧场，带来一场DNTY 概念展《连接》和一场主题秀场《无限行走》。
此次《连接》展览由艺术家陶冶、段妮、范西共同策划，主体由四个影像组成。在范西的镜头下，陶冶和段妮各自进入不同行业人的家中，在这个最有温度、最私密的空间里，发生一段22分22秒的两人故事。影像中，每个人衣着DNTY的服装，没有言语，只有身体的互动。人与人从试探性的接触，到彼此依靠，四个关于爱、友情、生活以及陌生人的故事缓缓展开。
主题秀场《无限行走》是艺术家陶冶与段妮以“走”为主题的一次服装呈现，希望通过服装与舞者，邀请不同领域的嘉宾，以不同形式的行走，释放出一个充满无穷探索性的身体剧场。在这样一个充满未知的现场，服装成为连接的载体，让人因服装而关注到自己的身体，也因为身体，想要去追求不一样的服装。
亮点六：新媒体创作工作坊，展开面向青少年与公众的艺术科技教育
丰富的展览内容之外，本届751国际设计节还携手OF COURSE想当然科技艺术、TEA Community新媒体艺术中文社区带来多个工作坊互动项目。在这些活动中，观众可以参与到设计中来，感受设计魅力。
OF COURSE想当然科技艺术工作坊包含三个项目：光雕投影工作坊、虚拟假面工作坊、激光光草工作坊。其中光雕投影工作坊将通过程序投射二维或立体的影像，带来强烈的视觉效应；虚拟假面工作坊将结合AR面部滤镜开发以及更高级的AR开发理念和交互方式，从叙事角度来制作能交互的AR作品；激光光草工作坊将利用LED灯带为光源，通过声音传感器模块进行交互，并使用不同的材料，例如玻璃瓶、反光纸、塑料球等来制作能够随声音变化的交互灯光装置。
TEA Community作为TouchDesigner官方指定的中文教育平台，将在工作坊中带来音画互动系统创作教学，并分享新媒体设计师对设计的理解和项目实践，帮助设计师选择通过什么方法和工具落地创意。工作坊会介绍TouchDesigenr交互设计开发平台，让参与者通过这个新媒体艺术工具采集音频或者环境声音信号，从而快速搭建视觉生成系统。画面可实时根据音频节奏、音量、鼓点等生成不同效果的视觉内容。在制作好这个系统后，使用者可以任意更换素材，让音乐和视觉内容都可以同步演绎。
亮点七：聚焦学院新生力量，“未来媒体学院奖”
本届751国际设计节持续关注设计界新生力量，推出“FMAA澜景·未来媒体学院奖”获奖作品展。该奖项是由中央美术学院、中国美术学院与北京澜景科技有限公司共同发起，中央美术学院教育发展基金会特别支持，广州美术学院、天津美术学院、四川美术学院、西安美术学院、鲁迅美术学院、湖北美术学院、清华大学美术学院、上海大学上海美术学院（排名不分先后）联合设立的面向中国高校（含香港、澳门特别行政区及台湾地区）全日制应届毕业研究生的公益性奖项。旨在通过该奖项，鼓励和扶持具有创意思维和前瞻性创作能力，对创新型媒体艺术作品的产业化进程有执着追求、创作精神的青年创作者，助力优秀创作人才更好呈现和传播作品，搭建展示其才华、提升创作力的国际交流平台。本届751国际设计节将展出14件获奖作品。
亮点八：设计思潮碰撞，多场论坛发声
本届751国际设计节将邀请众多业内著名嘉宾，举办多场主题论坛。“2021澜景·未来媒体学院奖”开幕式暨颁奖典礼、关于“未来媒体”的想象创作教学研讨会”：探讨“未来媒体”艺术创作的发展趋势；“国潮当道”----Z时代的跨界之美”：关注国潮、艺术、设计三者如何跨界、融合、形成新的视觉环境及商业形态；“体验经济下的沉浸式商业设计与运营”：通过具体案例，深入分析沉浸式商业背后的财富密码；“以柔克刚 - 乘风破浪的女性建筑师”：聚焦女性建筑师，以言语为媒，聆听女性建筑师的建筑态度和建筑思维，感受女性建筑师的精神世界和灵魂畅想；“北京设计周城市更新论坛——主题：城市更新与街景重构”：探讨城市街区品质提升与激活城市动能的发展模式及技术路径；“特邀沙龙丨设计大师加埃塔诺·佩谢：人无完人”：围绕意大利知名设计师加埃塔诺·佩谢的创作，探讨当代艺术与设计之间的模糊界限；“时尚零售中的设计”：聚焦在时尚零售的第一步——如何精准化品牌，让顾客能够找到你，这才是零售和商业的开始。
