2020年11月11日上海讯 ——
随着由奥迪冠名赞助的“设计上海”2020开幕临近，来自国内外的设计师们及400多个高端设计品牌蓄势待发，迎接这场即将于11月26至29日亮相上海世博展览馆的亚洲设计盛宴。其中，“特别策划”向来是展会的亮点之一，来自不同领域的设计师及品牌此次将带来13个项目，展开对未来设计的探讨。
“设计上海”展会总监谭卓表示：“每年，‘设计上海’都会与世界领先的设计、创意工作室和时尚生活品牌携手打造一系列独特的设计体验，包括前所未有的特殊装置、杰出的设计项目等。今年我们搬到了一个更大的场馆，有了一个更大的舞台，特别策划项目将远不止于夺人耳目，更是一次荟聚业界精英、新生代设计师相互分享学习的平台，聚集多方力量，通过设计为社会和未来提供发展方向。”
Talents展区
“设计上海Talents展区”由Frank Chou Design
Studio创始人周宸宸作为该展区的策展人，旨在扶持年轻设计师发展，致力于打造一个既国际化又符合本土市场的实际解决方案。努力打破更多设计边界，结合清晰透明的设计评价系统，去引导在发展阶段过程中的中国设计力量。Talents展区将比任何以往的设计师平台更加关注设计师本身，致力鼓励设计师关注自我表达及自我建设，以一种市场可以理解的语言去沟通和推广自己。
今年参展的8位设计师来自各个领域，包括KAE Studio、黄子昕、Cosi Design Studio的王筠涵、Anne
Zhou、崔智华、陈丹琪、周昌维和吴海。Talents展区将努力打破更多设计边界，结合清晰透明的设计评价系统，去引导在发展阶段过程中的中国设计力量，并结合制造业和流通渠道去帮助年轻设计师在更良性循环的环境中长期发展。
融 - 第七年 着色
“融“是一个以五年为周期的设计展，由品物流形和融设计图书馆创始人、主设计师张雷策展，旨在将传统手工艺融化解构，再融解到当代设计中去，
展现一个创造当代设计语言的过程，对中国当代设计精神进行诠释。今年是“融”的第七年，以“着色”为课题展开，用两部分展示从材料研究到设计创作的全过程：第一部分，通过超过三百个材料样品，展示中国传统色彩制色和色彩应用的研究内容;第二部分，基于中国传统色彩和手工艺，18位参展设计师呈现在过去一年内分别用自己不同的专业角度创作的12组作品。18位设计师包括蔡为、曹晶、黄惠贞、唐伟焜、许刚、黄诗雅、罗黛诗、钱菁、时天一、蒋雨雪、王硕、钟雷、辛瑶遥、张哲恺、王可人、袁瑗、白鸽、李佳欣。
与此同时，“融”的参展设计师也将在设计上海的论坛和“Innovation
Workshop”上分别有演讲，将分享他们此次参展作品背后的创作过程和设计方法。此外，还特邀3位对不同传统工艺领域有专研的手艺人带来工艺研究的分享。
Neobject 新开物
艺术、工艺和设计间的边界已越来越模糊。在此创造环境下，喜盈门冠名赞助的”Neobject新开物”特别策划项目由中国当代工业设计师陈旻策展，旨在挖掘具备艺术审美，设计思维的卓越匠人，展示传统工艺创新的多重维度，打破艺术、设计与工艺的边界，为这种高度兼容的新型创造提供舞台。
Neobject将邀请一众艺术家、工艺师、设计师、创意品牌等各领域先锋，比如Aldo Bakker、董全斌、井出八州 、刘骁 、富松暖 、辛瑶遥
、安田猛、所目设计、半涂工作室、骨几 、玥陶瓷工作室、大道造物、Atelier Errance、范建军邱凡芝漆器研究所、南作器 、乙桼、
罗骁等，通过设计论坛、高端零售渠道分享会等策划活动，进行有效的产业资源对接，逐步塑造为创造者们服务的完整体系。
设计上海 x Neuni新材料设计与应用奖
2020年全新策划的新材料设计与应用奖由“设计上海”和Neuni联合发起，并由材料品牌Burgeree佰家丽冠名赞助，旨在连接新材料开发与新材料设计应用之间的断层。
这个奖项向设计师和企业提出了挑战，寻找最新开发的、用于任何行业的材料或设计，从时尚领域、室内设计、到产品设计、汽车设计和建筑设计。此次，该奖项邀请到David
Morcarski、Felix Moesner、Wolfram Putz、Shaway Yeh、Hanne-Louise Johannesen &
Michel Guglielmi、Kristine
Upesleja等新材料领域专家，联通Neuni首席执行官吴迪作为评委，将新材料奖给于对设计保持好奇、突破材料性能和材料创新极限、而且可持续的方式来处理世界现存的问题的设计师。入围和获奖产品及材料都将在“设计上海”2020呈现，引发设计行业对未来的思考。
设计上海x《安邸AD》“中国设计新星”
在后疫情时代，人们更加关注自身于自然、居住之间的关系，并且更关怀自然，因为自然本身也在发生变化，世界仍然在变暖，带来了更多的极端气候。同时，疫情使人们有更多时间关注和体会变化的自然。另一方面，人们也开始重新看待和“家”之间的联系，家的质量越加重要。
此次的10位中国设计新星，思考如何以当代设计回应“后自然居住时代”，反思材料、技术、人工智能等是否能提供设计师足够的灵感，以利于为大众创造新的设计及随之带来的生活方式?
斗兽场
同样在不断探索材料潜在属性和新的应用方式，并坚持可持续化设计方式的蔡烈超工作室将带来名为“斗兽场”的艺术装置。以马扎灯3.0为基础，灵感来源于古罗马的斗兽场，每一根灯管可以视为构成斗兽场建筑的柱子;内环和外环灯管之间可以作为人行通道，人们穿行其中像是在古代罗马观赏斗兽竞技运动。底部通过镜面增强空间感。除此之外，内部灯管和外环灯管还会随着音乐产生灯光亮度的变化，为有庄严建筑感的装置增添动态交互性的效果。
丝路驿站
来自法国的室内设计及产品设计师Baptiste
Bohu坚信，“设计是一种文化的交流。风格、艺术、工艺、知识和技术的多样性，造就了不同国家的独特文化。将这些文化加以融合，可以创造出惊人的效果。”
存在千年的丝绸之路作为商贸和文化的交流之路，与他的理念不谋而合。因此以丝绸之路为灵感，创造了如同驿站一般的创意空间，汇集欧洲、东方和中国的元素，呈现不同国家的人文特色，比如欧洲的旅馆大堂、土耳其浴室、中国帝王般的卧室、冒险家的书房等等。空间内的家具、装饰品和地毯都来自于丝路上的各国，让观众可以在这个华美的空间里体验一番丝路的生活。
Kaleidoscopia II
曾荣获“英国女王企业奖”的英国设计师Lee Broom联手全球新锐生活美学艺廊HOUSE of WANG呈献名为“Kaleidoscopia
II”的光影艺术装置装置，与其在去年伦敦设计周展出的“Kaleidoscopia(万花筒)”一脉相承。该作品首次亮相中国，并紧贴“设计上海”2020的主题以及新场地进行重新演绎，借以更深度地拓展与延伸其设计理念。
在一个如宇宙般混沌的黑暗空间中，设计师设计师Lee
Broom巧妙利用镜面反射来展现以星空为灵感的灯具作品，打造出美轮美奂的沉浸式体验。在此次Kaleidoscopia II中，观众可以探索Lee
Broom旗下六个标志性灯具作品，包括Chamber、Orion、Fulcrum、Eclipse、Mini
Crescent以及Carousel。在强烈的明暗对比之下，作品形成一系列多样的造型以及另人着迷的光影错觉，如同窥探万花筒一般，每一缕光线都创造出多种反射，将观众带入目眩神迷的奇幻视觉旅程。
羊舍 YANG HOUSE
羊舍YANG
HOUSE将展示一系列新品，包括香薰系列、时光容器、空气系列等。其中空气系列沙发采用了白色纤维材料，通过立体切割与编织工艺，将充满弹性、质感轻盈的纤维塑造成一张充满空气感的沙发座椅。在获得良好坐感的前提下，也创造出了一种令人惊叹的美学价值。羊舍展位设计也将以编织的方式带给观众以全新的体验。
与此同时，YANG DESIGN连续六年在“设计上海”发布《中国设计趋势报告》，今年还策展中国设计趋势报告展区，联手美国杜邦™
Tyvek®、德国劳尔RAL、德国雷诺丽特RENOLIT等顶级色彩、材料和生活方式品牌合作伙伴，把每年一度的报告转化为展览形式，并在主论坛上发布设计趋势。硬核、国潮、网红、环保......这些市场热点如何影响中国设计?在YANG
DESIGN发布的四大设计趋势中，将针对硬核星球、清单体、它危机、错味感提出相应的CMF提案。
Tom Dixon-昨日/今日/明日
TOM
DIXON以“昨日/今日/明日”为主题呈现名为“OCTAGON”的装置设计。该装置应全球人们的生活及商业活动在疫情下受到的影响而创造。灵感源自马戏团巡回演出的游牧原理进行模块化系统设计，展示空间以八角形这一扁平结构为起点，建立起八面玻璃橱窗，以显示设计师的设计理念与元素。设计师Tom
Dixon表示：“当前进的道路变得艰难时，阻碍也将同在。
长期以来，我们一直希望能有更多的中国观众了解我们的故事。所以现在是时候赋予我们品牌和作品更多的流动性与开创者精神。”
鞍
以“顺势而为地呈现木之美”为理念的地板家居设计品牌感物Ugan
concept与品物流形合作推出“鞍”系列概念家具及地板，并于“设计上海”2020的舞台上进行发布。整个设计源于中国传统拼布工艺，并深度应用了融设计图书馆与感物共同进行的木材染色研究，将中国传统蓝染与植物染色工艺融合到木地板与家具设计领域。该系列包括椅子、桌子、灯具、书架四件家具，和同概念衍生的地板产品，由于设计思想和藏族马鞍的设计原理十分相似，故取名“鞍”。
基诺尼の物语
综合性专业地毯制造商富立织锦与知名布景设计师Marcel Van
Doorn合作，从古老宫殿中的装饰元素汲取灵感，呈献“基诺尼の物语”系列地毯、挂毯产品。此系列在设计方面选取基诺尼宫的装饰性斯瓦希里灰泥墙元素，地毯和挂毯彼此呼应相连，创造出一个相互对话空间。当观众置身其中时，可以找到忙碌生活中那些值得珍惜的东西，大色块的设计又可以促使人们保持快乐和梦想。
Living Italy
“设计上海”将再度携手意大利维罗纳会展Veronafiere打造200平米的Living Italy大型特别策划项目,
为观众呈现令人向往的意大利高端优雅生活方式，推广“意大利制造”荣光。观众可以在这里零距离感受到来自意大利卓越设计品牌Veneta
Cucine打造的精美厨房与吧台空间、Tosco
Marmi大理石表面的美丽纹理、Caccaro订制衣柜的智能收纳哲学、Quadrifoglio带来的意式办公空间、VIMAR在能源电气与设计美学之间找到的平衡、Targetti在灯光中找寻到的艺术等。
